• news_bner

Услуга

Различните сцени во играта се дизајнирани во различни стилови и начини, но во основа, сите тие служат на приказната во играта или на ликовите во самата игра. 2D поставувањето на сцената е многу важен чекор во процесот на производство на играта и е создадено за да ја направи приказната на играта совршено прикажана со различни стилови како што серамна боја, густа боја, полугуста боја, целуларно итн., како и разновидни техники на гравирање.
Значи, кои аспекти на 2Dпоставување на сценататреба да се земе предвид?
(A) Од поставувањето на скриптата
Поставувањето на 2D сцена започнува од сценариото на играта, читање и разбирање на целокупното поставување на сценариото на играта, разјаснување на релевантната позадина, карактеристиките на периодот, типот и стилот, со цел собирање материјали и подготовка за дизајн на 2D сцена.
(2) Обединување на ликовите во игратамоделирањестил и стил на моделирање на сцена
„Смислата на линијата“ овде се однесува на јасниот третман на контурните линии во цртежот на 2Д сцени. Контурните линии и структурните линии на сцената не мора нужно да бидат означени со подлинии и не можат да бидат замаглени и вистинити. Уметниците би можеле да го обединат стилот на моделирање на ликот и стилот на моделирање на сцената и да ги интегрираат во едно, така што ликот од играта навистина може да живее во просторот на сцената.
(3) Зајакнување на комбинацијата од реалистичен и декоративен осет на дводимензионални сцени
Во дводимензионалниот дизајн на сцени, реалистичниот стил е најчестиот израз и жанр. Тој ги следи основните закони на природата и општествената историја како основа, со употреба наефект на светлина и сенкаs, закон за бојаs, перспектива, моделирање и други начини за создавање тродимензионален простор во дводимензионален простор, и психолошки и физиолошки. Ефектот на сцената произведен со овој метод честопати им носи на играчите чувство на потопување, реалистични сцени кои повеќе можат да ги поттикнат емоциите на играчите. А играчот би имал поимпресивно искуство во играта.
Вообичаените методи за компонирање на сцени се композиција со девет мрежи,дијагонална композиција, избалансиран состав, вертикална композиција, закривен состав, состав на рамката, дијагонална композиција, центрипетален состав, состав на триаголник иЗлатен спирален состав.
Вообичаениот софтвер за продукција на сцени е3dsMAX, МАЈА,Фотошоп, Сликар, Блендер, ZBrush, Флиш, итн., сите од кои имаат моќни функции за боење и мешање бои. Но, продукцијата на сцени главно зависи од способноста за цртање на уметниците. Многу сценографи често користат молив за цртањекечes, а потоа користете го скенерот за скенирање на компјутер со методот на боење во Photoshop за да ја нацртате сцената. Компјутерското боење е практично, брзо, можете слободно да ја прилагодите резолуцијата на слоевитоста, внимателно врежаните детали. Исто така, сликите може да се складираат во секое време, преку поставките за црно-бело ниво на сива боја, употребата на нијанси,баланс на бои, кривини итн. за да се прилагоди целокупната сценатончувство.
1. Европа и Америка
Европска и американска магија: World of Warcraft, Diablo, Heroes of Mordor, The Elder Scrolls, итн.
Средновековен: серијата „Вози и убиј“, „Средновековна тотална војна 2“, серијата „Тврдина“
Готик: „Враќањето на лудилото на Алис“ „Крал на сенките на Кастлеванија“
Ренесанса: „Ера на едрење“ „Ера 1404“ „Assassin's Creed 2“
Вестерн Каубој: „Див Див Запад“ „Див Запад“ „Ограбувачи на изгубениот ковчег“
Модерна Европа и Америка: поголемиот дел од воениот жанр со реалистични теми, како што се „Battlefield“ 3/4, „Call of Duty“ 4/6/8, серијата „GTA“, „Watch Dogs“, серијата „Need for Speed“
Постапокалиптични: „Зомби опсада“ „Fallout 3“ „DAZY“ „Метро 2033“ „MADMAX“
Научна фантастика: (поделена на: стимпанк, вакуумски тубски панк, сајберпанк, итн.)
a: Стимпанк: „Механичко вртоглавица“, „Редот 1886“, „Враќањето на Алиса во лудилото“, „Светот на гравитацијата Бизаро“
б: Туб панк: серијата „Црвен аларм“, „Fallout 3“, „Metro 2033“, „BioShock“, „Warhammer 40K серијата“
c:Cyberpunk: серијата „Halo“, „EVE“, „Starcraft“, серијата „Mass Effect“, „Destiny“

2. Јапонија
Јапонска магија: серијата „Final Fantasy“, серијата „Legend of Heroes“, „Spirit of Light“, серијата „Kingdom Hearts“, „GI Joe“
Јапонска готика: „Кастлеванија“, „Ловци на духови“, „Ловци на ангели“
Јапонски Стимпанк: Серијата Final Fantasy, Војните на Сакура
Јапонски сајберпанк: серијата „Super Robot Wars“, игри поврзани со Gundam, „Attack of the Crustaceans“, „Xenoblade“, „Asuka Mime“
Современ јапонски: серијата „Крал на борците“, серијата „Жив или мртов“, серијата „Resident Evil“, серијата „Alloy Gear“, серијата „Tekken“, „Parasite Eve“, „Ryu“
Јапонски стил на боречки вештини: серијата „Завојувани држави Басара“, серијата „Нинџа змејски меч“
Целулоиден стил: „Раскинувач на кодови“, „Глава во чајна чаша“, „Мајмун 4“, „На работ на огледалото“, „Ничија земја“

3. Кина
Одгледување на бесмртност: „Осум чуда на Долината на духови“ „Свиток на Тајву Е“
Боречки вештини: „Крајот на светот“, „Сон за реката Лејк“, „Вистинскиот Свет на деветте зла“
Три кралства: „Трите кралства“
Западно патување: „Фантази Запад“
4. Кореја
Повеќето од нив се мешани теми, честопати мешајќи европска и американска магија или кинески боречки вештини, додавајќи разни стимпанк или сајберпанк елементи, а карактеристиките на ликовите имаат тенденција да бидат јапонски естетски. На пример: „Рај“, серијата „СтарКрафт“ итн.

Преведено со www.DeepL.com/Translator (бесплатна верзија)